Canalblog
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog

Un oeil sur l' Art ...

1 février 2012

Abbaye de Corbigny

 

 

images_5images_4

Elle incite le visiteur à arpenter l’architecture en vivant une expérience inhabituelle qui l’engage à poser un autre regard sur le patrimoine.

L’œuvre de Krijn de Koning a pour but de supprimer le côté figé que l’on retrouve trop souvent dans l’architecture…

Une architecture condamnée à la non-couleur et à l’utilisation seulement du blanc. Ainsi, son projet, spécifiquement réalisé pour l’Abbaye de Corbigny, est de mettre en avant les particularités de deux espaces clefs : l’ancienne cuisine et l’escalier d’honneur.

Publicité
Publicité
1 février 2012

KRIJN DE KONING

Krijn De Kroning est né en 1963 à Amsterdam .
Il vit et travaille à travail Amsterdam. Krijn de Koning, est formé par les professeurs de l’Ateliers ‘63 à Haarlem et de l’Institut des Hautes Etudes à Paris,.

Son travail s’inscrit dans les recherches que mènent aujourd’hui un petit nombre d’artistes autour de l’art in situ. Chacune de ses œuvres repose sur la recherche d’un équilibre entre le lieu et son inscription dans ce 

 

lieu, dans la relation du corps, celui de l’artiste et celui du spectateur, à l’espace.

Unknown_2 

Il utilise des matériaux simples comme le plastique, le bois et la peinture, il crée ainsi un large éventail de structures aux contrastes colorés.

Au fil de ses interventions en France et à l’étranger, les constructions de Krijn de Koning se caractérisent par une parfaite adaptation aux contraintes et impératifs des différents sites qu’il investit (espaces urbains, paysages, lieux patrimoniaux, sites industriels, appartements, maisons, musées, centres d’art, galeries …)

Krijn De Koning explore les relations art et espace. Son travail a pour but principal de stimuler la perception : " regarder , se déplacer , parfois s'asseoir, parfois ouvrir et fermer une porte. "
Ses sculptures, constructions éphémères, lieux dans le lieu, s'emparent de l'architecture existante. Dans son travail il s’aapuie sur des éléments fonctionnels qui donnent la mesure de l'espace, passages, fenêtres, escaliers, couloirs… Il conçoit un système architectural interne (labyrinthe, sol surélevé, ouvertures, pontons) qui oblige le visiteur à traverser les œuvres et perturbe l'appréhension habituelle du lieu. Sa sculpture est conçue comme un lieu de passage. Elle n'est plus seulement un objet de contemplation, elle devient un système d'expérimentation, interdépendant du lieu qui l'accueille.


 

2 novembre 2011

Mémoires du futur , La maison rouge

20 septembre 2011

We love Japan

                                                                                       Designers, graphistes et créateurs de mode 1

(Philippe Starck, Sonia Rykiel, Christian Lacroix, Ronan et Erwan Bouroullec, Victoire de Castellane...)

 ont eu carte blanche pour réinterpréter, à leur façon, ces masques blancs anti-virus qui symbolisent la protection et le respect de l'autre dans la culture japonaise.

Dans quel but ?

Afin qu'ils soient vendus aux enchères pour venir en aide aux enfants japonais victimes de catastrophes (tsunami, séisme...). Chaque masque sera mis à prix 100 €. La vente est publique. A vos enchères !

Publicité
Publicité
Un oeil sur l' Art ...
Publicité
Archives
Publicité